Однако в 70-ых годах парижская оперетта претерпевает существенные изменения, сыгравшие важную роль в последующем развитии. Использование мелодий вальса, придание большей лиричности спектаклям и постановкам наблюдается в таких произведениях, как "Мадам Фавар", "Дочь тамбур-мажора" Оффенбаха, "Мадемуазель Нитуш" Эрве.
Также на арену выходят такие мастера, как Ш. Лекок, создавший оперетты "Жирофле-Жирофля", "Дочь мадам Анго"; Э. Одран, автор "Маскотты"; Р. Планкет, написавший "Коневильские колокола".
Параллельно возникают венские и лондонские национальные школы оперетты, ведь, посмотрев на столь удачный пример Франции, эти страны тоже решили проложить дорогу развития жанра. Каждая из них отличается своими особенностями, кто-то даже далеко ушёл от первоначальных истоков, значительно изменив как идейно-сюжетное своеобразие, так и принципы создания постановок; требования, предъявляемые к актёрам; атмосферу, царящую на сцене и в зале театра, когда дают непосредственно представление, и тому подобное.
Со временем появлялись новые талантливые авторы, готовые предложить как достойную замену прошлому, старым спектаклям и сюжетам, так и способных на поиски альтернативных вариантов и форм, меняющие все, даже текст песни, которая пела вся страна, авторы, не боящиеся экспериментировать со словом, звуком, действием.
